勿忘国耻

抗日战争胜利60周年 

战争中的爱国:被扭曲的日本审美观

自从第二次世界大战爆发以来，日本像法西斯德国一样，组织它的文化资源深化战争的效果。艺术家、作家和作曲家都被鼓励加入全国性的协会，在那儿，他们的聪明才智被训练转化为所谓的爱国作品，并且可以为国家积累资金。没有人敢抵抗这些活动，也不敢公开发表或者演出他们的反战作品。

　　但是与他们的德国同伴不同，日本人并没有因为法西斯扩张的威力而迅速沉醉于狂热的庆祝中，他们的艺术家们表达了一种美感，把他们的设计提高到普通宣传的水平之上。在战前，画家们喜欢描绘苍白脆弱的李子花和平静的山水画；当他们描写战斗中人和战争造成的剧烈的破坏情形时，他们设法保持了一种精巧、神秘的格调。

　　军部分派的任务非常急功近利。由东京地区最大的一家报纸组织的一次很大的公众展览，每年都要把最好的军事艺术展示出来。日本艺术家创作出来的一些最好的战争绘画都在这些报刊上刊登出来。当战争开始的时候，这些画家已经为自己树立了很好的名声，也非常精于世故。战前，他们当中许多人都在巴黎学习过，同很多被驱逐出境的艺术家们有交往，因而吸收了不同风格画派的技巧。

　　当1937年日本侵略中国，他们的军队取得胜利的时候，数百名艺术家们涌入中国大陆去描绘战场上的情形。然后，当战场从阿留申群岛扩展到新几内亚的时候，喜欢冒险的艺术家们手中拿着画板，紧跟在侵略部队的后面。另外一些人呆在家里，从军事照片中描绘战场上的情形。通常，这种效果是一种混合物——在今天的观众看来有一点不调和——西方近似于照片的现实画风中掺杂了传统的东方风格。

　　除了表面上感官的吸引力之外，战争艺术实现了它的直接功能：帮助激发日本民众支持日本的帝国冒险事业。

在荻原治描绘的一幅画中，可怕的现实主义造型轰炸机闯入阿留申群岛的上空。白雪皑皑的阿图岛上，陡峭的山峰、连绵不断的山脊锐利地挺立出来，体现了典型东方的绘画技巧。在1942到1943年日本占领这些群岛期间，荻原根据照片绘制了许多作品。这件复制品中可以看见的那些线条可能是画家折叠收藏或者是运输的结果。